Architektonické styly a jejich vlastnosti
Historie architektonických stylů zahrnuje desítky trendů – některé z nich se vyvíjely v chronologickém pořadí, zatímco jiné se formovaly paralelně v čase. Ačkoli některé z nich přijaly rysy svých „předchůdců“, každý styl má stále jedinečné tvary a detaily, které mají historickou hodnotu. Vývoj a postupné změny nastaly s tím, jak architekti vnímali ducha doby a přizpůsobovali se novým podmínkám. Navrhujeme zvážit základní architektonické styly v pořadí jejich chronologického formování ve společnosti.
Římský styl
Vznikl v západní Evropě v 11.–12. století a byl také známý jako normanský styl. V té době byly rozšířeny citadelové hrady, jejichž hlavními rysy byly diskrétní siluety a mohutnost. Takové budovy byly obrannými pevnostmi, a proto se vyznačovaly lakonickým exteriérem bez výzdoby, střílnami, apsidami, oblouky a věžemi s kopulemi. Románský styl absorboval mnoho prvků takových hradů, ačkoli moderní románská sídla již nepřipomínají takové triviální pevnosti. Okna se rozšířila, divoký kámen nahradily moderní materiály, které exteriéru dodaly elegantní stylizaci. Základními principy při stavbě takových domů ale stále zůstává použití masivních bloků a objemných vrat, vytvářejících pocit bezpečí a nedostupnosti. Interiér v románském stylu předpokládá přítomnost masivního nábytku, často vyrobeného ze dřeva, stejně jako sloupů a širokých schodišť.

Gotická
Legendární gotický styl, připomínající doby rytířství a soubojů, se poprvé objevil ve Francii v polovině 12. století. Vznikla pod silným vlivem církve, která jednoznačně ovlivnila architekturu domů. Jejich hlavním rysem bylo sledování vertikály. Stavby v gotickém slohu se vyznačují určitou „protáhlostí“ s hrotitými klenbami, oblouky a vysokými věžemi. Jako nástěnná dekorace byla použita řezba, okna byla vysoká, nejčastěji vitráže. Mezi novodobé gotické památky v Rusku patří chrám Alexandra Něvského v Petrohradě a římskokatolická katedrála v Moskvě. V moderní architektuře se stále nacházejí vějířové klenby, oblouky, kazetové stropy, použití vitráží v interiéru, kombinace kamene a dřeva, žluté a hnědé barvy.

Renesance nebo obrození, manýrismus
Renesance začala v Itálii v 15. století, předcházelo jí období protorenesance nebo trecenta. Jeho rozvoji napomohla zvýšená pozornost lidí k lidské činnosti a také oživení zájmu o starověk. Kompozičními základy renesanční architektury byla symetrie, proporce, odklon od ostrých úhlů k měkčím, polooválným konstrukčním řešením, objevily se edikuly a kulové kupole. V podstatě se opět začaly používat antické formy, ale nechyběl ani vliv románského a gotického slohu.

Krize nových idejí na počátku 16. století přispěla k poklesu obliby renesanční architektury, kterou vystřídal manýrismus. V tomto architektonickém stylu se odrážela nestabilita v pozdně renesanční společnosti, vyjádřená spory o morálku, společnost a náboženství. Manýrismus se projevoval „rušivými“ koncepčními řešeními, ostrými porušeními renesanční symetrie a groteskními prvky. Kdo trochu ví o umění této doby, obvykle řadí manýrismus k ranému baroku. Historici však vysoce oceňují roli manýrismu a vždy jej vyzdvihují jako styl v architektuře, který odrážel období proměny středověkého umění moderní doby.
Baroko
Dekorativní barokní styl se vyvinul z prvků renesanční architektury, včetně množství majestátních kolonád a hruškovitých kupolí té doby. Trompleyho malba se stala součástí barokních domů. To, co jej proslavilo, byla jeho takzvaná iluzivní kvalita – obrazy na stěnách a stropě byly provedeny tak realisticky, že stíraly hranici mezi malbou a realitou. Velká schodiště, množství dekorů a kroucené sloupy se také staly povinnými prvky paláců. Moderní barokní architektura si z té doby hodně vzala – soukromé domy vyrobené v tomto stylu se vyznačují:

- vícenásobné opakování identických prvků ve fasádě;
- pozornost věnovaná detailům;
- světlé barvy, zlacené dekorativní prvky;
- hraní s šerosvitem;
- 3D malba, objemový efekt vzniká v důsledku malování stěn a stropů;
- točené sloupy, fresky.
Rokoko
Chronologie architektonických slohů obvykle označuje sled vzhledů baroka a rokoka. I když ve skutečnosti to druhé vzniklo spíše pod vlivem symetrie a vznešenosti klasicismu, který byl „napadán“. Rokoko je hladké linie a detaily, zdobené, zcela asymetrické vzory, pastelové barvy. Bujné enfiládové pokoje byly nahrazeny racionálním přístupem k uspořádání vnitřních místností. Pozornost nebyla věnována ani tak velikosti prostor, ale jejich výzdobě a speciálním ornamentům. Jedním z nich byl „rokaille“ – ozdoba, která připomíná lasturu měkkýše ohraničenou kameny a rostlinami. V rokokových domech se často používaly kartuše (štuková výzdoba se „skládanými“ rohy) a velká zrcadla.

Klasicismus
Světovou kulturu 17.–18. století si nelze představit bez architektonického hnutí, které absorbovalo estetické ideály starověku a architekturu římské říše. Klasicismus se od ostatních stylů liší svou jednoduchostí a zároveň pompézními formami. Symetrie je dalším důležitým bodem při stavbě domů klasické éry. Sloupy, umístění oken, kupolové střechy – vše bylo vytvořeno s přísným, pevným ohledem na proporce a ornamenty. Estetika klasicismu inspirovala rozsáhlé urbanistické projekty, a proto je velká většina moderních architektonických památek výtvory klasiků. Je zajímavé, že kanonicita a jasnost forem tohoto hnutí se našla v mnoha dalších. Klasicismus je jasně vyjádřen v takových stylech, jako jsou:
- gruzínská architektura;
- biedermeier;
- federální architektura;
- říše;
- palladianismus;
- říše
Posledně jmenovaný se stal zvláště rozšířeným jak v západní Evropě, tak v Rusku.

Říše
Rozkvět empíru nastal za vlády Napoleona – v té době styl aktivně propagovali jeho dvorní architekti Pierre Fontaine a Charles Percier. I když měl tento směr něco společného s klasikou, postupem času získal jedinečné rysy. Charakteristickým rysem empírového stylu byla tedy kombinace kontrastních barev, jasných linií a velkého množství zlacení. Na stěnách byly často ozdoby s vojenskými symboly – štíty, meče a kopí. Výzdoba zaznamenala přítomnost motivů ze starověkého Říma a Egypta, což bylo vyjádřeno v obložení vícebarevným kamenem, hojnost výzdoby a monumentalita. Místo obvyklých portiků se v domech objevily prostornější lodžie.

Romantismus
Doba osvícenství měla silný vliv na formování nového architektonického hnutí – romantismu. Právě v této době začalo přehodnocování dědictví architektury minulosti, začaly se vracet prvky z románského a gotického slohu a objevily se první kovové konstrukce. Z kovů používaných k vytvoření dekoru se nejčastěji používala ocel, železo a litina. Motivy z orientálních kultur zůstaly relevantní; Hlásalo se sebeuvědomění a naprostá svoboda projevu pro soukromý život, což se jasně odráží v architektuře romantismu. Na nádvořích panských sídel bylo stále častěji možné vidět čínské a japonské zahrady, které se staly výrazným doplňkem výzdoby budovy založené na orientálních motivech.

Secesní architektonické styly
V 60. letech XNUMX. století vznikl nový styl v západní architektuře – secese. Vytříbený směr, jehož vývoj byl silně ovlivněn umělci této doby, přinesl do architektonických návrhů nové barvy. Současně seznam architektonických stylů secese zahrnuje tři její výrazné odrůdy – secesi, art deco a racionální secesi.

secese (Art Nouveau)
Za zakladatele secesního stylu je považován vůdce umění a řemesel William Morris a také prerafaelští umělci. Tento směr čerpal inspiraci z prostředí – secesní budovu tak bylo možné vždy rozpoznat podle květinových vzorů, obrázků ptáků, ryb a hmyzu. Prioritou jsou jemné, rafinované linie a tvary. Často na ozdobách byly siluety žen a výzdoba inspirovaná neoklasicistním obdobím.
Art Deco (Art Deco)
Na rozdíl od svého předchůdce Art Deco, které jej nahradilo na počátku 20. století, ostře odmítlo měkkost a lehkost neoklasicismu. Začaly se používat ostřejší linie, hranaté ornamenty a etnografické vzory. Hlavní důraz je kladen na vizuální luxus, kterého bylo dosaženo nejen přísnými vzory a použitím pastelových barev, ale také drahými materiály. Při stavbě domů ve stylu Art Deco byly preferovány vzácné dřeviny, stříbro, hliník a slonovina.
Moderní racionální
Touha po racionálnějším přístupu ke stavbě budov vedla ve 30. letech XNUMX. století k rozvoji stejnojmenného hnutí secese. Exotické, drahé stavební materiály ustoupily cementu a sklu, ostré, ostré úhly byly nahrazeny hladšími a čistoty linie bylo dosaženo opuštěním zdobení. Mezi rysy racionálního modernismu architekti řadí prvky námořní architektury, které se dříve při stavbě domů tak často nevyskytovaly.
Konstruktivismus
Během vývoje secese došlo k celému skoku od touhy po luxusu a vizuální kráse k funkčnosti a pohodlí. V důsledku toho se objevil nový styl v architektuře. Vznikající konstruktivismus se vyznačoval použitím primitivních materiálů (beton, sklo atd.), skromných, lakonických linií a tvarů. Velký důraz byl přitom kladen na umístění místností – musí v nich být hodně přirozeného světla a dostatek prostoru. Obrovské místnosti se přitom začaly nacházet stále méně často – prostornost místností v rámci konstruktivismu musela korelovat s jejich účelem. V takových domech bylo mnohem méně výzdoby – umělecké expresivity bylo nyní dosaženo prostřednictvím forem a materiálů, spíše než bujnou výzdobou.

Architektonický styl moderny
Blíže k polovině 20. století se na základě inovací v oblasti stavebnictví spojovaly myšlenky modernismu a konstruktivismu. Tento styl se nazýval „modernismus“, jeho charakteristické rysy byly:

- aktualizace přístupu k formám a designům;
- analytické hodnocení funkcí budov;
- přísné, racionální používání stavebních materiálů;
- odklon od dekoru a ornamentů k minimalismu v architektuře;
- otevřenost novým trendům v oblasti stavebnictví.
V domech navržených ve směru modernismu se staly běžnějšími válcové tvary, asymetrie, ploché střechy, železobetonové konstrukce a prostorná okna. Kulturních znaků bylo čím dál tím méně, vzhledem k tomu, že neexistoval žádný dekor a povrchy byly vyrobeny ze skla a kovu. Základy modernismu byly následně vysledovány v mnoha stylech této doby – brutalismus, funkcionalismus, neoplasticismus, Bauhaus atd.
Architektonické styly postmoderny
Rozkvět postmodernismu nastal v 80. letech. Vzhledem k prudkému odklonu od klasické architektury, ke kterému došlo v průběhu 90. století, vznikla potřeba vytvářet nové formy a nápady pro harmonizaci architektury. Tato touha byla ztělesněna v dílech postmodernistů. Domovy opět získaly výzdobu – nástěnné malby a basreliéfy s klasickými motivy. Aktivně se používaly nové struktury, materiály, tvary a jasné barvy. Na konci XNUMX. let byl postmodernismus rozdělen do několika samostatných směrů: high-tech a dekonstruktivismus. Podívejme se krátce na popis architektonických stylů tohoto směru.

High-tech v architektuře
High-tech (z anglického high tech – „high technology“) se začaly objevovat již v 70. letech na pozadí průmyslového rozvoje. Vrcholu své popularity dosáhl při prosazování myšlenek postmoderny ve společnosti. V pojetí high-tech architektonických trendů je upřednostňování těžkých materiálů před lehčími a čistšími, použití oceli, neprostupných povrchů, nejčastěji skla. Styl je velmi flexibilní a dává velký prostor pro moderní designová řešení, takže dodnes neztrácí svůj význam.
Dekonstruktivismus
Hyperbolizace svobody formy se odráží ve specifickém přístupu dekonstruktivistických architektů. Budovy inspirované myšlenkami dekonstruktivismu, fascinující na jedné straně a děsivě zkreslené, jakoby „rozbité“ na straně druhé. Je to odvážná výzva modernismu a odvážný krok k inovativním objevům v architektuře. Dekonstruktivismus se ve stavebnictví příliš nerozšířil, ale fragmentace a manipulace s povrchem konstrukce domů jej začala zřetelně odlišovat. Není náhodou, že téměř každá budova postavená v tomto stylu je uznávána jako umělecké dílo.
Organická architektura
Ekologická výstavba, nebo také „zelená“, jak se jí říká, je založena na potřebě minimálního dopadu na životní prostředí. K tomuto účelu se používají nejbezpečnější materiály a technologie šetrné k životnímu prostředí. Návrh každého domu se počítá na mnoho let dopředu. Aby se minimalizovalo poškození přírody, zohledňuje se nejen plánování budovy a její provoz, ale i vlastnosti jejího zničení. Termín „organická architektura“ poprvé použil architekt Frank Lloyd Wright. A ti, kdo dnes dodržují jím stanovené zásady, se snaží pečlivě kombinovat přání zákazníků s charakteristikou prostředí.

Parametrismus
Domy, které vypadají stejně futuristicky jak na fotkách, tak ve skutečnosti – tak by se dala popsat mistrovská díla parametrismu. Říká se tomu také algoritmická architektura, protože možnosti komplexního návrhu se objevily s vývojem výkonných počítačů a speciálních programů. Styl je relativně nový – svou definici získal v roce 2008, jméno mu dal architekt Patrick Schumacher. Ve svém článku o parametrismu zaznamenal hlavní body, které jsou tomuto stylu vlastní. Jedná se o odklon od klasické geometrie k principům teselace („voština“) a spline (modelování 3D objektů). V polovině druhé dekády XNUMX. století vstoupil parametrismus do společnosti a stal se jedním z předních architektonických trendů té doby. Z konkurenčních stylů lze jmenovat pouze směr BLOB.

Moderní styl BLOB
Blob architektura (neboli blobitecture) ještě nebyla plně zformována, ale dnes ji lze bezpečně považovat za jedno z architektonických hnutí, které tvoří historii. Původ názvu se skládá ze dvou anglických pojmů – ze zkratky blob (elektronický design blob) a ze slova blob, „drop“. Domy vyrobené v tomto stylu jsou velmi podobné kapce nebo skvrně. Designy jsou „tekuté“, mají nedefinované hranice, plovoucí formy, které jako celek vytvářejí jediný, jedinečný vzhled. Blobitektura pokračuje v cestě digitálního modelování stanoveného parametrismem – mnohé z objektů jsou dnes dokonce uznávány jako nadřazené designovým schopnostem své doby.
Vzhled budovy může hodně napovědět o historii stavby. Známe-li klíčové rysy a charakteristiky architektonických stylů, můžeme vždy říci, do jaké historické éry budova patří. V tomto článku se podíváme na hlavní směry vývoje světové architektury a vyzdvihneme hlavní charakteristiky každého stylu.
antický styl
Pochází ze starověkého Řecka před naším letopočtem. Antická architektura je známá především z náboženských starověkých řeckých chrámů a divadel. Hlavní rysy stylu jsou následující: monumentalita, vyváženost a proporce, řádový systém, mohutné kolonády a karyatidy určitého tvaru. Materiály pro stavbu byly obvykle mramor, vápenec a kámen. Později byl antický styl mírně upraven ve starověkém Římě.
Římský styl
Tento styl lze poznat podle hradních měst se silnými zdmi, obrannými opevněními a vyhlídkovými věžemi. Následně byl nahrazen gotickým slohem architektury.
Gotický styl
Gotický architektonický styl vznikl ve středověku v Evropě. Gotický styl se vyznačuje vysokými a štíhlými stavbami, ostrými oblouky a okny a vzorovanými vitrážemi. Gotické katedrály a kostely jako Notre Dame v Paříži a Westminster Abbey v Londýně jsou příklady tohoto stylu. Vzbuzují úctu a obdiv svou majestátností a grácií. Gotická architektura usiluje o vertikalitu a štíhlost, otevírá působivé prostory. Vyznačuje se také bohatými detaily a dekoracemi, které zvýrazňují náboženský a symbolický význam.
renesance
Renesance začala v Itálii v 15. století. Renesanční architektonický styl se vyznačuje zvláštním uspořádáním sloupů, pilastrů a překladů. Středověké architektonické prvky byly nahrazeny polooválnými oblouky, polokulovými kupolemi a výklenky. V renesančních budovách lze vysledovat podoby starověku i znaky románského a gotického slohu.

barokní styl
Baroko je architektonický styl, který byl v Evropě populární v 17.-18. století, ve kterém se nejvíce rozvinuly základní prvky renesanční architektury. Hlavními principy stylu jsou ladné detaily, zakřivené linie a proporcionalita. Barokní budovy mají obvykle propracované fasády a velké množství bohaté výzdoby, jako jsou sloupy, postavy, sochy a dřevořezby. Jsou také známé pro svou expresivitu a dramatičnost, která se odráží v jejich tvaru a vzorech. Baroko je často spojováno s luxusem a velkolepostí a jeho budovy jsou již mnoho let vynikajícími příklady umění a architektury své doby.
Styl modernismu
Modernismus je architektonický styl, který se objevil ve 20. století a rozvíjí se dodnes. Vyznačuje se čistými liniemi, minimalistickým designem a použitím nových materiálů jako je sklo, ocel a beton. Modernistické domy mají typicky moderní tvary a funkční prostory. Slavnými příklady modernistické architektury jsou Pompidou Center v Paříži a Guggenheim Building v New Yorku. Modernismus se snaží o jednoduchost a funkčnost, opouští zbytečné detaily a ozdoby. Styl využívá nové technologie a materiály k vytvoření moderní a inovativní budovy.
Klasicismus
Kořeny tohoto stylu lze nalézt v architektuře starověkého Řecka a římské říše. Hlavními charakteristikami stylu jsou přísná symetrie, jednotné uspořádání oken a sloupů, téměř úplná absence dekoru, pilastry a přítomnost štítů. Paláce, statky a divadla byly postaveny v klasickém stylu.
Rokoko
Styl vznikl v 18. století v Paříži. Budovy v rokokovém stylu se vyznačují asymetrií tvarů, detailů, zdobenými vzory a pastelovými barvami. V interiérech budov v rokokovém stylu si můžete všimnout hojnosti štuků, zlacení, řezbářských prací a dalších bohatých dekorativních prvků.
Říše
Jako styl architektury byl empírový sloh rozšířen ve Francii a dalších západoevropských zemích v první třetině 19. století. V pozdějším období tento styl získal popularitu v Rusku.
Architekti empírových budov hledali světlé barvy kombinované s geometrickými liniemi ornamentů v dekoru a množstvím zlacení.
Moderní
V Evropě se objevil na přelomu 19. a 20. století. Hlavním zdrojem inspirace pro představitele stylu je příroda. Mezi charakteristické rysy stylu patří přírodní ornamenty, zvířecí motivy, mozaiky, hladké a vlnité linie.
Shrnout
Architektonické styly hrají důležitou roli při vytváření jedinečného vzhledu budov a ztělesňují myšlenky a technologie své doby. V článku jsme se podívali na nejznámější styly, které v architektuře existují. Každý z těchto stylů má své vlastní charakteristiky a přitažlivost a každý z nich zanechal svou stopu v historii architektury. Rozmanitost architektonických stylů nám umožňuje vychutnat si krásu a rozmanitost budov po celém světě a každý styl má svůj vlastní význam v kontextu historie a kultury minulosti.